| S | T | Q | Q | S | S | D |
|---|---|---|---|---|---|---|
| 1 | 2 | 3 | ||||
| 4 | 5 | 6 | 7 | 8 | 9 | 10 |
| 11 | 12 | 13 | 14 | 15 | 16 | 17 |
| 18 | 19 | 20 | 21 | 22 | 23 | 24 |
| 25 | 26 | 27 | 28 | 29 | 30 | 31 |
Geraldir-07
criado por Gera
14:47:28
A arte no Brasil tem características múltiplas. Ela apresenta traços marcantes de estilos diversos, tais como: O Barroco, a arte Indígena e o Neoclassicismo.
Nossa arte revela, então, uma mistura de elementos plásticos somados às diferentes posturas de ver e sentir a vida. A arte indígena se relaciona diretamente com a natureza – o corpo, a dança, a terra e os rituais. O Neoclássico traz uma visão rígida. Procura demonstrar clareza e exatidão por meio da linearidade. A razão é a definidora da estética da obra. Já o Barroco revela-se numa irregularidade formal. Ele se identifica com a emoção e a fé.
A Arte no Brasil é, então, um estilo híbrido que faz uma relação direta com o jeito mestiço de ser brasileiro. Hoje em dia a Arte faz um diálogo com a própria contemporaneidade.
Geraldir

criado por Gera
09:07:46 ![]()
Caricatura
A caricatura é uma linguagem da arte que trabalha com a tríade distorção/deformação/realismo. A distorção fica com o encargo de brincar com os exageros – deixando mais evidente as partes mais engraçadas da pessoa retratada. A deformação acontece quando o artista que tenta desenhar de observação não consegue e acaba deformando a forma. Já o realismo adentra no campo de questões interiores, ou seja, o caricaturista pode exagerar nos traços com intenção (distorção), mas não pode “representar” a pessoa de uma forma que não condiz com o perfil psicológico - a maneira de ser e estar.
Sendo assim, a caricatura revela (retrata) como a pessoa retratada é.
Apesar de alguns artistas detonarem com a forma de alguém isso não significa que essa caricatura é boa. Devemos lembrar que falar por meio da imagem é o mesmo que falar com palavras.
Geraldir
(publicado no jornal Às Margens do Ipiranga - BH-junho-07)

Técnica: desenho / lápis + 01 filtro de um programa de edição de imagem pra dar um efeito brilhante na mão.

criado por Gera
08:52:15Texto publicado no Jornal Às margens do Ipiranga - BH

A Particularidade da Arte.
Desenvolvendo-se na intimidade da mente criadora do artista, a Arte revela os elementos “virtuais” que futuramente serão transpostos para a realidade física que conhecemos e palpamos. Surgindo de uma pequena idéia, a Arte é gerada tendo como suporte principal a Vontade Criadora; o Querer.
Muitas vezes o artista vai criando sem mesmo se dar conta do que está acontecendo; o processo se dá de maneira intuitiva e só depois passa pela reflexão e análise. O gesto, o fazer se relaciona com o “simplesmente” criar a partir do desejo.
Outras vezes a Arte, antes de ser criada na matéria, passa pelo intelecto humano – que analisa as singularidades dos objetos e das coisas que envolvem o nosso mundo. Sendo assim a particularidade da Arte ora é gerada pela emoção, ora pela razão e noutras vezes a Arte passa pela união dos dois, instaurando aí uma infinidade de valores estéticos e imaginários.
Geraldir.
A cor na Arte.
As cores estão presentes em nossas vidas todo o tempo. Elas colorem o nosso dia-a-dia. O nosso corpo tem uma cor específica, os nossos olhos, unhas, cabelos, dentes, e até mesmo em nossa fala e na nossa maneira de Ser e Estar no mundo projetam uma cor, um som uma vibração.
As cores estão nos alimentos, nas bebidas, em nossas roupas; estão em toda parte. Na natureza a cor possui uma harmonia celestial.
Na Arte, as cores são como que formas pensamentos materializados, transformados em forma/cor. Sendo a Arte uma manifestação do desejo do ser humano, as cores que são criadas pelo artista passam pela interiorização e depois se “criam” no mundo físico.
As cores na Arte tanto são aplicadas no plano bi-dimensional quanto no tri-dimensional.
Cada cor tem a sua própria característica: A azul refere-se à harmonização, quietude e ao frio. O vermelho refere-se ao quente e movimento. Na verdade existem muitas sensações e muitas simbologias para cada cor que nos “toca”. O mais importante não é saber sobre elas, mas estar perceptível a cada uma delas.
Geraldir
Imagem
O processo de criação de imagem é uma coisa muito interessante e instigante. Para pensar a imagem o "artista" criador se coloca num grande problema: a imagem deve ser criada e também analisada sob o aspecto comum (óbvio) ou deve apresentar um cunho mais subjetivo (obtuso), abrindo espaço para o diálogo entre observador e "espaço a ser observado?”
Se a imagem for direcionada ao público com o intuito de vender algo, com certeza ela deve ser pensada e elaborada com objetividade, pois, se um outdoor informar visualmente e literalmente um aspecto subjetivo provavelmente provocaria muitas dúvidas em seus leitores e as vendas do produto ficariam prejudicadas.
Já, se a imagem for feita sob a linguagem da poética da Arte, com certeza ela deve materializar um aspecto metafórico e subjetivo e, em alguns casos, pode ser um tanto objetiva com uma pitada de subjetividade.
Imagem é tão séria que uma imagem de um tal FENÔMENO deve ser sempre FENÔMENO e nunca ser chamada de fenômeno, pois é preciso vender o peixe de cada dia.
Geraldir
Arte
Muitas pessoas caminham em direção da paz, da alegria, do auto-conhecimento por meio de diversas maneiras. Uma delas, seria a arte - que é uma das mais sublimes manifestações do ser humano.
A arte tem várias linguagens de se comunicar com o mundo - dança, música, artes plásticas, visuais, teatro, arquitetura, culinária, entre outras.
O folclore é uma bela arte. Ele utiliza o próprio povo como "objeto" manifestante; trabalha com o corpo emocional - o corpo de brincar, de cantar, de lembrar e falar da vida e do processo cultural.
A capoeira; que é também uma bela arte, que ginga com o corpo canta, toca Berimbau e fala de suas raízes e que faz parte da cultura afro-brasileira, tem dado volta ao mundo com o seu encantamento de samba no pé.
Viva Pastinha, viva Bimba, viva os capoeiristas que lutam pra manter a memória dos velhos Mestres em prol da arte e da cultura brasileira.
Seja de que arte você gostar pratique com muito Amor e dedicação e lembre sempre: Vença apenas a si mesmo.
Geraldir.
Arte
A arte se manifesta de diversas maneiras: por meio da música, da dança, do teatro, das artes visuais; incluindo aí o cinema, as imagens usadas em propaganda e até mesmo no dia-a-dia; como na confecção de um bolo, por exemplo. Sendo assim ela é múltipla. A arte é aplicada em quase todas as coisas ao nosso redor.
A Arte contemporânea uitiliza-se da própria vida, misturando-se a ela de uma tal maneira que às vezes é difícil perceber onde ela começa e onde ela termina. Para muita gente a arte pode servir também como arte-terapia, ajudando a obter uma vida melhor por meio da prática artística. Experimente a arte e seja encantado por este grandioso universo.
Geraldir
O Olhar
O olhar – a maneira de ver a arte e aplica-la no dia-a-dia seja no “objeto” artístico ou mesmo nas pequenas coisas que estão ao nosso redor depende do próprio modo de vida de cada ser humano. A poética da arte está inserida na forma, na cor, na linha, na hibridização e mesmo na própria metáfora.
Nas “entre-linhas” da arte existem significados muitas vezes complexos para quem não estudou a arte profundamente. Não importam quais sejam os segredos guardados pela Obra, ela pode ser interpretada de diversas maneiras – olhar.
Assim cada um compreende a arte e a vida de uma maneira singular.
Ao olhar é preciso sentir, é preciso comunicar e estar aberto ao diálogo que a arte –imagem – quer falar.
Geraldir.
Possibilidades
A Arte contemporânea tem como um de seus motivos ou possibilidades a apropriação de alguma coisa. Essas coisas podem ser coisas do dia-a-dia ou mesmo a apropriação de trabalhos de Arte de outros artistas. Pode até apropriar de linguagens diferentes de si mesma para provocar o dialogo entre essas diferenças causando um espanto na pessoa que observa. Sendo assim, a Arte de “hoje” recria o mundo usando os próprios recursos existentes para APRESENTAR a realidade e não representar ou produzir, mas se apresenta como objeto de si mesma no mundo.
Geraldir
Futebol
Como uma das mais encantadoras das artes o futebol é uma verdadeira e autêntica arte do corpo; a ginga, a malandragem, o chapeuzinho, a bicicleta são apenas algumas das maneiras utilizadas pelos jogadores para dar graça e encantamento aos espectadores que ficam na espreita só esperando o time do coração ser vencedor, mas se rolalar um gol de placa, a vitória ainda é mais saborosa.
Cada jogador apresentando a própria individualidade, ou seja, jogando o seu futebol-arte, é parte integrante de uma grande “performance artística” que, no final da partida apresenta ao público dois signos; a derrota e a vitória.
Praticamente todas as artes apresentam signos e muitos deles são símbolos que podem provocar as mais diversas interpretações, isso varia de cultura para cultura.
Geraldir

criado por Gera
15:43:13